خطوط الرؤية: صياغة سياق للفنانات في معرض "لقاءات ملهمة"

بقلم: كاترينا لندن، مديرة المجموعات والمشاريع التقييمية في مركز بوكانتيكو التابع لصندوق إخوة روكفلر
وجيريميا ويليام مكارثي، كبير أمناء متحف ويستمورلاند للفن الأمريكي

لقاءات ملهمة: الفنانات وإرث الفن الحديث في عام 2019 كتمرين في التخيّل. وبينما كنا نقف في قاعات الفن الحديث في كيكويت (Kykuit)، المنزل السابق لأربعة أجيال من عائلة روكفلر، والذي افتُتح كمتحف ومنزل تاريخي عام 1994 – تمحور نقاشنا حول سؤال جوهري: لو اقتصرت مجموعة نيلسون أ. روكفلر الأسطورية لفن القرن العشرين على أعمال الفنانات فقط، فأي أشكال من الحداثة كانت ستتجلى لنا؟ ومن هنا، أُتيحت لنا الفرصة لتجسيد إجابتنا في شكل معرض فني في المساحة الجديدة لمركز ديفيد روكفلر للفنون الإبداعية. كان احتمالاً مثيراً، فهي المرة الأولى التي تغادر فيها هذه المجموعة من الأعمال الفنية محيطها المنزلي في "كيكويت"، مما مكننا من توسيع آفاق هذه المجموعة "المغلقة" بمهارة، ليبدو الماضي أكثر شمولاً، وصدى المجموعة أكثر اتساعاً.

عرض تركيبي لـ "لقاءات ملهمة: الفنانات وتراث الفن الحديث". الصورة مقدمة من صندوق روكفلر براذرز.

عند استعراض العرض الكامل، الذي يضم أعمالاً من وسائط فنية متنوعة نُفذت بين عامي 1950 و1970، تقع العين على أسماء مألوفة للكثيرين، مثل: لي بونتيكو، وماريسول، ولويز نيفيلسون. وهناك أيضاً فنانات لا تزال مساهماتهن بحاجة إلى إعادة تقييم، مثل: ماري باورمايستر، ودوروثي دينر، وغريس هارتيجان، ولويز كروجر. وهناك أخريات، وتحديداً آني ألبرز ولينور تاوني، اللواتي استفدن بشكل كبير من إعادة النظر في أعمالهن في السنوات الأخيرة. ثم نجد فنانات ظل إرثهن مخفياً رغم كونه واضحاً للعيان، مثل ماري كاليري، التي يزين عملها قوس المسرح في دار أوبرا المتروبوليتان في مدينة نيويورك، وفاليري كلاريبوت، التي تزين ملائكتها الاثني عشر مركز روكفلر سنوياً على مدار العقود الستة الماضية.

سواء بوعي أو بغير وعي، تتفاعل الكثير من الفنانات المعاصرات مع إرث هؤلاء الفنانات المحدثات اللواتي مهدت إنجازاتهن الإبداعية الطريق للأجيال اللاحقة. قادنا هذا إلى فكرة إقامة حوار عبر الزمن من خلال دعوة الفنانات سونيا كلارك، ومارين هاسينجر، وإيلانا هيرتزوغ، وميليسا ماير، وفاني سانين، وباربرا تاكيناجا، وكاي والكينج ستيك للاستجابة للمتحف وأراضي "بوكانتيكو" بأعمال فنية مخصصة للمعرض. والنتيجة هي سلسلة من اللقاءات الملهمة التي تضع الفن الحديث لفترة ما بعد الحرب في إطار متجدد وحيوي ومنفتح على احتمالات إبداعية لا حصر لها.

بعد فترة وجيزة من صياغة المفهوم الفني للمعرض، وجهنا اهتمامنا نحو الترتيبات اللوجستية لعرض ما يقرب من خمسين عملاً فنياً. ومن خلال التشاور مع عدد من المرممين وأخصائيي صيانة المقتنيات في تخصصات مختلفة، أصبح من الواضح أن احتياجات الصيانة والعرض للأعمال الفنية من مجموعة "كيكويت" كانت كبيرة، وأن العديد من الأعمال تطلبت إعادة الحفظ في صناديق عرض (Rehousing) وإعادة تأطير لضمان عرضها في أفضل صورة وحمايتها للأجيال القادمة. على سبيل المثال، كان هناك منحوتة معقدة من زجاج الأكريليك (Plexiglas) للفنانة لويز نيفيلسون النحت الشفاف السابع (Transparent Sculpture VII) (1967-68)، كانت محفوظة داخل صندوق من الأكريليك جعل من الصعب رؤية تفاصيلها بسبب التوهج وتراكم العناصر الشفافة في الداخل. كما أن الألوان الزاهية والقوام المتنوع لنموذج تطريز غير معنون للفنانة فاليري كلاريبوت، بالإضافة إلى تفاصيل لوحة "كولاج" معقدة للفنانة لينور تاوني، كانت محجوبة بسبب صناديق الأكريليك القديمة التي فقدت وضوحها بمرور الزمن. بالإضافة إلى ذلك، استلزم الأمر إعادة تأطير نحو اثني عشر عملاً بشكل جديد؛ وعلى مدار العام التالي، عكف فريق من المتخصصين المخلصين على تجهيز هذه الأعمال الفنية للعرض بأفضل صورة ممكنة.

بفضل منحة سخية مقدمة من مؤسسة النهوض بصيانة المقتنيات (FAIC) وشركة ®Tru Vue لدعم المعارض وصيانة المقتنيات، أصبح من الممكن إعادة تغشية هذه القطع الفنية باستخدام وسائط الحماية (التغشية) المتطورة من ®Tru Vue.® أكريليك Optium Museum Acrylic®مما أحدث تحولاً جذرياً في تجربة مشاهدتها ووفر لها الحماية اللازمة التي كانت تفتقر إليها. وقد قامت المرممة بمعالجة لوحة "الكولاج" الخاصة بلينور تاوني جوين سبايسر (Gwen Spicer) التي أعادت حفظها في صندوق عرض جداري محكم الغلق من إنتاج شركة صغيرة (SmallCorp) المزود بـ أكريليك Optium Museum Acrylic®، الذي يوفر حماية من الأشعة فوق البنفسجية وبيئة مناخية دقيقة لشرائح الورق الهشة المحفوظة بداخله. عندما عرضت الفنانة هذا العمل في الأصل عام 1967، كان بدون إطار، مما سمح بلقاء مباشر وحميمي مع القطعة؛ ومن الرائع أن صندوق العرض الجديد يوفر وضوحاً في الرؤية وتفاعلاً مع العمل يفوق ما كانت توفره وسيلة الحفظ السابقة. كما تم تصنيع صندوق عرض جديد لمنحوتة نيفيلسون باستخدام أكريليك Optium Museum Acrylic®، من قبل شركة SmallCorp, Inc. أيضاً. وقد تحسن وضوح العمل وقدرة المشاهد على قراءة تفاصيله البصرية بشكل كبير بفضل الخصائص المضادة للانعكاس التي يتميز بها منتج Optium.

تفاصيل رواية "واحد، اثنان، ثلاثة" (1967) للينور تاوني، قبل الحفظ. الصورة مقدمة من صندوق روكفلر براذرز.
تفاصيل رواية "واحد، اثنان، ثلاثة" (1967) للينور تاوني، قبل الحفظ. الصورة مقدمة من صندوق روكفلر براذرز.
"واحد، اثنان، ثلاثة" للينور تاوني معروضة بعد الصيانة وإعادة الإسكان والتركيب. تصوير أصلان شالوم، بإذن من صندوق روكفلر براذرز.
"واحد، اثنان، ثلاثة" للينور تاوني معروضة بعد الصيانة وإعادة الإسكان والتركيب. تصوير أصلان شالوم، بإذن من صندوق روكفلر براذرز.

نظراً لما يتمتع به تطريز كلاريبوت من خصائص اللوحة التجريدية، كان من المهم عرضه كواحدة منها، في إطار خشبي يرفع من قيمته ويمحو الخط الفاصل بين الحرف اليدوية والفنون الجميلة، وهو أحد الأهداف الرئيسية لهذا المعرض. في البداية، قامت جوين سبايسر بتنظيف العمل وإعادة تثبيته على لوح ألومنيوم بخلية نحل (Honeycomb aluminum). ثم تعاونا مع مؤطرة الفنون الخبيرة أورسولا هوبسون في فيلادلفيا لاختيار إطار مناسب من خشب القيقب مع بطانة داخلية من الكتان ووسيلة حماية (تغشية) من أكريليك Optium Museum Acrylic®. وبما أن هذه القطعة كبيرة نسبياً، فمن المزايا الهامة أن أكريليك Optium خفيف الوزن ومقاوم للتحطم، بالإضافة إلى أن خصائصه المضادة للكهرباء الساكنة توفر حماية إضافية للعمل. إن أحد تطلعاتنا هو أن يساهم عرض هذه الأعمال الفنية في تذكير الزوار بأن كلاريبوت وغيرها من الفنانات داخل المعرض وخارجه يستحقن إدراج أسمائهن في السجل التاريخي والحفاظ على أعمالهن للأجيال القادمة من المتذوقين.

"بلا عنوان" لفاليري كلاريبوت بعد الحفظ وإعادة الصياغة والتركيب. تصوير آندي رومر، مقدمة من صندوق روكفلر براذرز.
"بلا عنوان" لفاليري كلاريبوت بعد الحفظ وإعادة الصياغة والتركيب. تصوير آندي رومر، مقدمة من صندوق روكفلر براذرز.

نبذة عن المؤلف (المؤلفين)

صورة لجيريميا ويليام مكارثي

إرميا ويليام مكارثي (Jeremiah William McCarthy)

كبير أمناء متحف ويستمورلاند للفن الأمريكي

تتمتع الدكتورة جنيفر بوث، مديرة قطاع الفنون الجميلة والمتاحف في شركة Tru Vue، بخلفية متخصصة في علوم صيانة الآثار، وقد سبق لها العمل في قسم الصيانة والبحث العلمي بالمتحف البريطاني تزامناً مع تحضيرها لدرجة الدكتوراه من جامعة أكسفورد. ومن خلال خلفيتها العلمية وخبرتها الواسعة وشبكة علاقاتها الدولية التي تربطها بنخبة من محترفي الفنون والأعمال، تساهم جنيفر في ابتكار حلول لتحديات تطبيقات وسائط الحماية (التغشية)، كما تعمل على تطوير برامج رائدة لخدمة أخصائيي المتاحف وصيانة المقتنيات، والفنانين، وصالات العرض الفنية.

صورة كاترينا لندن

كاترينا لندن (Katrina London)

مديرة المجموعات والمشاريع التقييمية في مركز بوكانتيكو التابع لصندوق إخوة روكفلر

تشغل يادين لاروشيت منصب مسؤولة التواصل مع المتاحف ومرممي المقتنيات في شركة Tru Vue. ومن خلال دورها هذا، تساهم يادين في بناء وإدارة علاقات متينة مع قاعدة عريضة من العملاء، بدءاً من كبار الموزعين وصولاً إلى أصحاب المشاريع الصغيرة، بالإضافة إلى المستخدمين النهائيين من أخصائيي صيانة المقتنيات، ومجهزي المعارض، وأمناء المتاحف، ومديري المجموعات الفنية، وهواة اقتناء الأعمال الفنية والوثائق التاريخية. وبصفتها مستشارة ونقطة اتصال تقنية للمستخدمين النهائيين وشركاء التوزيع، تقدم يادين الدعم اللازم للعملاء لمواجهة التحديات المتعلقة بتطبيقات المنتجات.

حصلت يادين على درجة البكالوريوس في تاريخ الفن من جامعة كاليفورنيا في بيركلي، ودرجة الماجستير من برنامج وينترثور/جامعة ديلاوير في صيانة الأعمال الفنية. وهي نساجة سجاد حائطي (تابستري) فرنسي من الجيل الخامس، حيث مارست مهنة النسيج باحتراف قبل أن تبدأ مسيرتها المهنية في صيانة المنسوجات. وهي زميلة محترفة في المعهد الأمريكي للصيانة (AIC)، وأدارت ممارسة خاصة لصيانة المنسوجات لمدة 10 سنوات قبل انضمامها إلى شركة Tru Vue في عام 2015.

سلة المشتريات
انتقل إلى الأعلى