تاريخ التزجيج في المتاحف

بقلم هيو فيبس، مستشار الحفظ

تمثل العناصر الثمينة المعروضة في المتاحف تحديًا متناقضًا، نظرًا لأن الأعمال الفنية موجودة ليتم مراقبتها والحفاظ عليها، وقد تؤدي ظروف العرض الأمثل إلى مشاكل تتعلق بالحفظ. يحب زوار المتحف رؤية المجموعات في ضوء ساطع بدون زجاج واقي، ولكن هذه الظروف يمكن أن تسبب ضررًا من التعرض المفرط للضوء ومجموعة من التهديدات الأخرى، بما في ذلك التلوث المحمول بالهواء، ولمس الزائرين، والإفراط في مقشع الكلام.

يمكن حماية اللوحات باستخدام الطلاءات المطبقة، مثل الورنيش الاصطناعي، ولكن هذه المواد يمكن أن تتأكسد وتتحلل وإزالتها لا تخلو من المخاطر. في القرن السادس عشر، لم تتوفر سوى قطع صغيرة من الزجاج، مما أدى إلى كون اللوحات المصغرة أول من استفاد من الزجاج الواقي. قبل تطوير الزجاج الشفاف لاستخدامه في المباني في منتصف القرن الثامن عشر، كانت اللوحات محمية في بعض الأحيان بواسطة ستائر مثبتة على إطاراتها. كما تم استخدام صفائح رقيقة من قوقعة السلحفاة في بعض الأحيان.

لوحة فنية لطبيعة صامتة مزينة بالزهور، مغطاة جزئياً بستارة زرقاء واقية.
أدريان فان دير سبيلت (هولندي، 1630-1673)، فرانس فان ميريس (هولندي، 1635-1681)، حياة صامتة بتقنية الخداع البصري مع إكليل من الزهور وستارة، 1658، زيت على لوحة، 18 1/4 × 25 1/8 بوصة (46.5 × 63.9 سم)، صندوق ويرت دي ووكر، 1949.585، معهد شيكاغو للفنون

في القرن التاسع عشر، ومع توفر الزجاج الأسطواني بأحجام أكبر، معرض تيت بدأ الفنانون في لندن باستخدام الزجاج، بالإضافة إلى ألواح الدعم، لحماية لوحاتهم، وقد حققوا نجاحاً ملحوظاً. 

عملية صناعة الزجاج التاريخية التي تُظهر الحرفيين وهم يعملون بالزجاج المنصهر في ورشة عمل صناعية قديمة.
نفخ زجاج النوافذ، منفاخ ذو أسطوانة منتهية جزئيًا، غير محدد، ويلسبورو، بدون تاريخ. الصورة: قسم مجموعة صور المتنزهات والغابات، أرشيف ولاية نيوجيرسي، وزارة الخارجية.

في أوائل القرن العشرين، كانت المتاحف في الولايات المتحدة تعرض معظم لوحاتها بدون زجاج واقٍ. وكان الزجاج مخصصًا تحديدًا لأعمال فنانين كبار مثل ليوناردو دافنشي وفيرمير، نظرًا لأن السطح الداكن للعديد من اللوحات القديمة كان يجعل الزجاج عاكسًا للغاية. وفي العقود الأخيرة من القرن العشرين، أصبح الزجاج المانع للانعكاس متاحًا، وبدأت معادلة الفائدة والمخاطر تتغير.

أُنتج أول طلاء مضاد للانعكاس في الولايات المتحدة على زجاج غني بالحديد، وكانت خصائصه البصرية دون المستوى المطلوب؛ فعندما تم تغليفه، كان لونه أخضر داكنًا، مما حدّ من استخدامه. في أوروبا، تم إنتاج الزجاج الرقائقي ذي الطلاء المضاد للانعكاس على زجاج منخفض الحديد، وحقق نجاحًا جماليًا كبيرًا. في العقود الأخيرة من القرن الماضي، بدأ الزجاج المضاد للانعكاس وأشكاله الرقائقية في توسيع نطاق استخدام الزجاج الصفائحي، مما أتاح المزيد من الأعمال للإعارة والعرض طويل الأمد. هذا، بالإضافة إلى التقدم التكنولوجي لـ أكريليك Optium Museum Acrylic، والتي وفرت حماية من الكهرباء الساكنة والأشعة فوق البنفسجية ذات مظهر جمالي، وبوزن أخف وأقل قابلية للكسر من الزجاج، رجحت الكفة لصالح التزجيج، وهي الآن جزء أساسي من العديد من عمليات الإعارة بين المتاحف والعروض الممتدة في هذا القرن.

لوحة زيتية كبيرة مؤطرة بإطار ذهبي مزخرف، معروضة في بيئة مخصصة للحفظ أو الترميم.
جيوفاني أنطونيو غالي الملقب بـ "لو سبادارينو"، القديسة مريم المجدلية، حوالي 1625-1635، زيت على قماش، 133 × 98.7 سم، متحف والترز للفنون، بالتيمور، ماريلاند، 37.651. معروضة مع زجاج Tru Vue Optium Museum Acrylic®.

من بين التعقيدات التي تؤثر على استخدام أوبتيوم، أن ألواح الأكريليك تتشوه عندما يكون أحد جانبيها أكثر رطوبة أو جفافًا من الآخر. هذا يعني أنه إذا كانت لوحة أوبتيوم جزءًا من حاوية محكمة الإغلاق ونُقلت إلى بيئة ذات مناخ قاسٍ، فيجب أخذ احتمالية التشوه هذه في الاعتبار. الزجاج الرقائقي، مثله زجاج UltraVue Laminated، لا تتأثر بمشكلة التشوه وهي حاجز بخار، لذلك يمكن استخدامها بنجاح في الحاويات المغلقة طويلة الأمد، ولا يجب مراعاة سوى وزنها وهشاشتها.

اليوم، أصبح انعكاس الإضاءة الجيدة الذي يلغي الزجاج في غرفة دون التعرض لأشعة الشمس الخارجية غير مرئي تقريبًا للمشاهد. يعد هذا تقدمًا كبيرًا في مجال الحفاظ على التراث، حيث يمكن الآن عرض الأعمال الأكثر قيمة مع حمايتها من التلوث والآفات وجميع أنواع الاتصال بالزائرين. إن التقدم المستقبلي في جعل طبقات الأغشية الرقيقة أقل انعكاسًا لضوء النهار والجمع بين مزايا الزجاج الخالية من الاعوجاج ومقاومة الأكريليك للكسر يمكن أن يكتب صفحة أخرى في قصة الحفظ المهمة هذه.

نبذة عن المؤلف (المؤلفين)

صورة هيو فيبس

هيو فيبس (Hugh Phibbs)

مستشار حفظ

بدأ هيو فيبس مسيرته المهنية في مجال التأطير التجاري بواشنطن العاصمة عام 1976. وبعد ثلاث سنوات، انضم إلى هيئة الحفظ في المعرض الوطني للفنون (National Gallery of Art)؛ حيث عمل في مختبر الورق وقسم المعارض والإعارات، وتولى تنسيق عمليات الحفاظ على الأعمال الفنية الورقية والكتب واللوحات الخشبية المُعارة. ألف فيبس العديد من الأبحاث حول الحفظ لمجلة (Picture Framing Magazine) ومجلة المعهد الأمريكي للحفظ (AIC). كما قام بتدريس فصول دراسية في مجال الحفظ لصالح جهات مرموقة، منها: برنامج الزملاء المقيمين في مؤسسة سميثسونيان، والجمعية المهنية لمؤطري الصور (PPFA)، والمعهد الأمريكي للحفاظ على الأعمال التاريخية والفنية، ومركز الحفاظ على الكتب (CCL) في مدينة آرل بفرنسا، والمعهد الوطني للتراث (INP) في باريس. وقد قدّم ورش عمل لموظفي متاحف عالمية كبرى، مثل: اللوفر، والهيرميتاج، ومتحف المتروبوليتان للفنون، ومتحف غيتي، ومتحف الفن الحديث (MoMA)، ومكتبات هارفارد، ومتاحف سميثسونيان للفنون. يُذكر أن فيبس زميل مهني في المعهد الأمريكي للحفظ وحائز على جائزة (University Products) للإنجاز مدى الحياة. تقاعد من المعرض الوطني في عام 2014، لكنه يواصل حتى اليوم الكتابة والتدريس، مع التركيز على تطوير ابتكارات حديثة في هذا المجال.

سلة المشتريات
انتقل إلى الأعلى