Saison « La culture attaquée »

Par Anna Montgomery, Designer 3D Senior, Imperial War Museums, Londres, Royaume-Uni

La saison d'expositions 2019 de l'Imperial War Museum (IWM) à Londres explore l'impact des actes de guerre sur ce qui définit notre identité : notre culture. Des édifices que nous bâtissons pour nos communautés aux trésors tangibles et immatériels que nous chérissons individuellement, La culture attaquée invite les visiteurs à réfléchir aux conséquences lorsque la culture est menacée, ciblée ou délibérément anéantie.

Articulée autour de trois expositions à l'IWM London, la saison comprend Ce qui reste, conçue en partenariat avec Historic England, portant sur la destruction délibérée de lieux culturels, des objets et des récits qui les font vivre, ainsi que sur la reconstruction qui s'ensuit ; Sons rebelles, une expérience immersive explorant l'importance de la musique dans l'identité culturelle et personnelle ; et L'art en exil, qui révèle comment les trésors culturels des musées et galeries britanniques ont été évacués et protégés durant la Seconde Guerre mondiale.

Dans le cadre du récit curatorial, l'IWM a souhaité que les visiteurs s'interrogent sur la protection de la culture en temps de conflit. Pour les scénographes, le défi consistait à trouver une manière innovante d'exposer ces questions de façon publique, tout en reflétant leur nature changeante et évolutive.

L'installation du rabat divisé

L'équipe de conception de l'IWM s'est inspirée des anciens panneaux d'affichage des gares pour concevoir cette installation cinétique à volets mobiles. Devenue la pièce maîtresse reliant les trois expositions, elle interpelle le public par des questions provocatrices liées à la thématique de la saison.

« Les bâtiments historiques doivent-ils être protégés dans les zones de conflit ? »

« Vaut-il la peine de risquer la prison pour protéger la musique ? »

« Faut-il sauver l'art pendant la guerre ? »

Ce ne sont là que quelques-unes des nombreuses interrogations auxquelles le spectateur est confronté. Cette solution s'est révélée idéale pour l'expérience visiteur, permettant aux thèmes de l'exposition de résonner bien après la sortie du musée.

La fragilité du mécanisme à volets et la forte fréquentation de la zone rendaient indispensable une solution de protection garantissant une visibilité parfaite. Il était également crucial de préserver l'ambiance sonore créée par le léger vrombissement des mécanismes.

Le défi consistait à trouver un matériau doté de propriétés très spécifiques pour cette vitrine centrale : antireflet, antistatique, incassable, résistant aux rayures et suffisamment léger pour être retiré lors de l'entretien du mécanisme.

Le verre a été rapidement écarté en raison des dimensions de feuilles requises et des contraintes de poids.

Tru Vue offrait la solution idéale dans Optium Museum Acrylic.

Le Montage

Pour concevoir le cadre maintenant l’acrylique, l'équipe de design et les fabricants ont collaboré sur une structure minimaliste et élégante.

Dessin technique du cadre pour le vitrage acrylique. Avec l'aimable autorisation de l'Imperial War Museums, Londres.

Le processus a débuté par un prototypage dans l’atelier du musée. Afin de permettre la diffusion du son, il a été décidé de décoller le cadre du panneau MDF existant de 50 mm. Une inquiétude subsistait : en raison de la grande portée du matériau, une flexion importante au centre de la plaque aurait pu permettre à l’acrylique d'entrer en contact avec le mécanisme des volets sous une pression externe.

L'introduction d'un profilé métallique fin en L a permis de minimiser, voire de supprimer ce risque. Pour garantir une discrétion absolue, le cadre a reçu un thermolaquage noir assorti à la surface murale.

L'installation fut un défi, mais grâce à une communication fluide, le cadre et le vitrage acrylique ont été montés en toute sécurité à l'aide de fixations standards.

Vue de l'installation du Split Flap pour la saison « Culture Under Attack » à l'IWM London, Niveau 3. Photographie du 30 août 2019. (Andrew Tunnard : Imperial War Museums)

L'Optium Museum Acrylic® est particulièrement efficace dans ce scénario, car il s’efface totalement pour laisser toute la place à l'œuvre.

À propos de l'auteur

Anna Montgomery

Designer 3D Senior, Imperial War Museums (IWM)

Diplômée de la Glasgow School of Art en design d'intérieur, Anna est responsable de la conception 3D pour les cinq sites de l'IWM. Son travail quotidien est hautement collaboratif, visant à donner vie aux récits de conflits et à leur impact humain. Son équipe travaille actuellement sur la rénovation du HMS Belfast, amarré sur la Tamise, ainsi que sur les prochaines saisons d'expositions temporaires à Londres et Manchester.

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