Por Lucia Howard e David Weingarten, parceiros da Piraneseum
Os parceiros da Piraneseum , Lucia Howard e David Weingarten, são arquitetos e cofundadores, há 40 anos, da Ace Architects, uma firma reconhecida por edifícios simultaneamente originais e enfáticos. O seu trabalho é amplamente publicado e Lucia e David foram incluídos por duas vezes na AD100, a lista da Architectural Digestdos “melhores designers do mundo”.
O casal sempre se interessou por pinturas e maquetes arquitetônicas, especialmente por pinturas de ruínas italianas dos séculos XVII e XVIII e maquetes arquitetônicas romanas do século XIX (cujos temas frequentemente remetem a ruínas). Para Lucia e David, esses objetos agora são particularmente significativos e prenunciadores; retratos do fim de um antigo império e, simultaneamente, indícios de nossas próprias perspectivas modernas.
No centro literal da extensa coleção de artefatos dos séculos XVI e XIX do Piraneseumth As imagens e modelos arquitetônicos do século XIX são uma impressionante réplica em cortiça esculpida do Coliseu, feita na década de 1840 pelo artesão romano Luigi Carotti. A história regista que Carotti confeccionou dois outros exemplares deste modelo (entre uma variedade de outras reduções de cortiça), incluindo uma agora perdida e outra actualmente na colecção do Museu Lindenau, em Altenburg, Alemanha.
Quando foi incorporado na coleção, em 2018, o modelo encontrava-se num estado de conservação precário. A Piraneseum localizou o único artesão que ainda trabalha no suporte antigo de modelos arquitetónicos em cortiça, Dieter Coellen. Numa coincidência extraordinária, Dieter não só vive a poucos quilómetros de Colónia, na Alemanha — onde o modelo foi descoberto — como tinha realizado muito recentemente uma conservação extensiva do modelo do Coliseu de Carotti pertencente ao Museu Lindenau. Assim, não poderia estar melhor preparado para a tarefa que tinha pela frente. O seu trabalho, como se pode ver, é espetacular, e o seu processo fascinante e minucioso está cuidadosamente documentado no seu blog.
O nosso trabalho começou então. O mais importante era conceber um cenário para este modelo que fosse simultaneamente protetor e que permitisse aos visitantes as melhores vistas possíveis.
Ao contrário de outros modelos da coleção, que são maioritariamente feitos de pedra esculpida e metais fundidos com pátina, a superfície do modelo do Coliseu é delicada e as minúsculas fissuras e vazios do material (que emulam tão bem a pedra antiga) são coletores naturais de pó e sujidade. Para retardar a degradação, é também importante que a cortiça seja mantida num ambiente constante, com humidade relativa a XNUMX% e temperatura a XNUMX°C.
Com isto em mente, optámos por uma vitrina fechada e vedada, cuja atmosfera é regulada passivamente, uma estreia na coleção. O design do suporte, relacionado com as outras estruturas de exposição da coleção, incorpora molduras esculpidas do século XVIII com o motivo "egg and dart", desenhadas pelo arquiteto inglês William Kent e originalmente instaladas na Chatsworth House. Integrado nestes elementos antigos está um repositório para esferas de Pro Sorb, que controlam os níveis de humidade. A libertação de gases (off-gassing) do convés de madeira para o interior da vitrina é impedida pelo Marvel Seal, uma película de barreira aluminizada de nylon e polietileno.
Isto deixou, naturalmente, a questão mais importante de todas: a própria cobertura da vitrina.
Nos últimos trinta anos, objetos provenientes exclusivamente da coleção integraram exposições em museus por todos os Estados Unidos, incluindo o Museu de Arte Moderna de São Francisco, o Art Institute of Chicago, o Octagon Museum, o Museu da Cidade de Nova Iorque e, meia dúzia de vezes, o SFO Museum. Há pouco tempo, doámos os mais de três mil modelos arquitetónicos do século XX da coleção aoth modelos arquitetônicos do século para o National Building Museum.
Consultando os nossos contactos em museus, o Acrílico para museu Optum da Tru Vue foi altamente recomendado para a tarefa em mãos. A nossa diligência prévia deixou-nos impressionados com a resistência UV, clareza e refletância mínima do Optium®.
O melhor material é apenas tão bom quanto a qualidade do seu fabrico e instalação. A Tru Vue colocou-nos em contacto com a Architectural Plastics, uma oficina local cuja perícia (e até arte) com Optium® foi uma parte importante do sucesso do projeto.
Ainda assim, nada substitui a visão de uma instalação concluída; e o efeito final é um prazer absoluto. Sob a sua cobertura em Optium Museum Acrylic®, o Coliseu de Carotti tem um aspeto fantástico; melhor mesmo do que parecia sem a cobertura. Sentimo-nos algo incapazes de explicar isto, mas há uma forma em que o modelo é apresentado com um contraste ligeiramente maior e, relacionado com isto, um maior foco. Sem dúvida, os engenheiros da Optium® terão uma explicação.
