作者：Katrina London（洛克菲勒兄弟基金会波坎蒂科中心收藏与策展项目经理）及
Jeremiah William McCarthy（威斯特摩兰美国艺术博物馆首席策展人）
“灵感邂逅：女性艺术家与现代艺术遗产”(Inspired Encounters: Women Artists and the Legacies of Modern Art) 始于2019年的一次想象力实践。站在 基库特（Kykuit）的现代艺术画廊中 —— 这里曾是洛克菲勒家族四代人的故居，于1994年作为公共历史故居博物馆开放 —— 我们的对话转向了一个问题：如果纳尔逊·A·洛克菲勒著名的XNUMX世纪艺术收藏中仅保留女性艺术家的作品，那么现代主义将如何展开？此后，我们获得机会在戴维·洛克菲勒创意艺术中心的新展厅内，以展览的形式将这一设想具象化。这是一个令人兴奋的前景，这批艺术品将首次离开基库特的家居环境，使我们能够微妙地扩展这一“封闭”收藏的可能性，使过去显得更具包容性，收藏的共鸣也更加深远。
纵览整个展览，作品涵盖了1950年至1970年间的多种媒介，目光所及之处不乏耳熟能详的名字：Lee Bontecou、Marisol 和 Louise Nevelson。此外，还有一些艺术家的贡献仍有待重新评估：Mary Bauermeister、Dorothy Dehner、Grace Hartigan 和 Louise Kruger。另一些艺术家，如 Anni Albers 和 Lenore Tawney，在近年来已受益于类似的重新审视。还有一些艺术家的遗产虽然近在眼前却往往被忽视：Mary Callery，她的作品装饰着纽约大都会歌剧院的台口拱门；以及 Valerie Clarebout，在过去的六十年里，她创作的十二位天使每年都会装点洛克菲勒中心。
无论是否自觉，许多当代女性艺术家都在与这些现代艺术家的遗产产生共鸣，前者的创作成就为后辈铺平了道路。这促使我们产生了一个跨时空对话的想法，邀请艺术家 Sonya Clark、Maren Hassinger、Elana Herzog、Melissa Meyer、Fanny Sanín、Barbara Takenaga 和 Kay WalkingStick 以作品回应波坎蒂科的博物馆及场地。其结果是一系列富有灵感的邂逅，将战后时期的现代艺术界定为具有关联性、生成性且蕴含无限创意可能的领域。
在从概念上正式确定展览后不久，我们将注意力转向了展出清单上近XNUMX件艺术品的物流细节。通过咨询多位不同领域的修复专家，我们发现基库特珍藏的作品对保护和展示的需求非常大，许多作品需要重新安置和配框，以确保它们能以最佳状态呈现并得以传世。Louise Nevelson 的一件复杂的有机玻璃雕塑作品 《透明雕塑VII》（Transparent Sculpture VII，XNUMX-XNUMX） 此前被装在一个亚克力盒子里，由于反光和内部透明元素的层叠，很难看清细节。Valerie Clarebout 一件无题刺绣样品的鲜艳色彩和丰富质感，以及 Lenore Tawney 一件精细拼贴画的细节，都被陈旧的亚克力外壳所掩盖。此外，约有十几件作品需要重新配框。在接下来的的一年里，一个由专业人士组成的团队协助筹备了这些展出作品。
得益于艺术保护促进基金会 (FAIC) 与 Tru Vue® 联合提供的保护与展览资助金，这些艺术品得以使用® Optium Museum Acrylic®重新配框安装。这彻底改变了观展体验，并为作品提供了急需的保护。Lenore Tawney 的拼贴画由修复专家 Gwen Spicer 处理，她将其重新安置在由 SmallCorp 制作、并配有 Optium Museum Acrylic 的密封壁挂展示柜中。这不仅提供了 1967% 紫外线阻隔，还为内部脆弱的纸条创造了一个微环境。当艺术家最初在XNUMX年展出这件作品时，它是未装框的，允许观众与作品进行近距离接触 —— 令人欣喜的是，新的展示柜比之前的封装提供了更高的透明度和互动性。Nevelson 雕塑的新展示盒同样由 SmallCorp 公司采用 Optium Museum Acrylic 制作。由于 Optium 的抗反射特性，作品的清晰度和易读性得到了极大提升。
由于 Clarebout 的刺绣具有抽象画的特质，将其像绘画一样展示至关重要。选用木质画框不仅提升了其艺术地位，也消弭了手工艺与纯艺术之间的界限，而这正是本次展览的主要目标之一。作品首先由 Gwen Spicer 进行清洁并重新装裱在铝蜂窝板上。随后，我们与费城的资深配框师 Ursula Hobson 合作，选择了一个带有亚麻内衬的合适枫木画框，并配备了 Optium Museum Acrylic 框镜。由于这是一件尺寸较大的作品，Optium 的轻质和防碎特性极具优势，此外其防静电功能也提供了额外保护。我们希望，通过展示这些艺术品，能提醒观众：Clarebout 以及展览内外的其他女性艺术家，理应被载入史册，其作品也值得为后世观众而妥善保存。
关于作者
Jeremiah William McCarthy
Jennifer Booth 博士现任 Tru Vue 艺术与博物馆业务经理，拥有考古文物保护科学背景。她在牛津大学完成博士学位期间，曾在大英博物馆（The British Museum）保护与科学研究部门任职。凭借其专业背景、行业经验及国际艺术与商业网络，Jennifer 致力于为复杂的面材应用场景提供解决方案，并开发创新项目，以服务博物馆与文物保护专业人士、艺术家及画廊机构。
Katrina London
洛克菲勒兄弟基金会波坎蒂科中心（The Pocantico Center of the Rockefeller Brothers Fund）藏品及策展项目经理
Yadin Larochette 现任 Tru Vue 博物馆与修复联络员。作为联络员，Yadin 负责建立并维护与各类客户的关系，涵盖从大型分销商到小企业主，以及艺术修复师、装裱布展师、策展人、藏品管理人以及艺术品和历史文献的私人收藏家。作为终端用户和渠道合作伙伴的顾问及技术联系人，她协助客户解决产品应用方面的挑战。
她获得了加州大学伯克利分校的艺术史学士学位，以及温特图尔/德拉华大学文物修复项目的硕士学位。作为第五代法国挂毯织造传人，她在开启纺织品修复职业生涯前曾从事专业织造工作。她是美国文物保护协会（AIC）的专业会员，在10年加入 Tru Vue 之前，曾经营纺织品修复私人诊所长达2015年。