作者:Emma Cotter,Eli Wilner & Company 项目总监;Adam T. Erby,乔治·华盛顿弗农山庄 (Mount Vernon) 精细与装饰艺术策展人
在白宫或美国国会大厦落成之前, 乔治·华盛顿的弗农山庄 就已成为新生的美利坚合众国持久的象征。这里是乔治·华盛顿在完成其公共生涯中最重要的两项壮举 —— 辞去大陆军总司令职务,以及向美国第二任总统和平移交权力 —— 之后隐退的家园。从 1790 世纪 XNUMX 年代起,欧洲和美国的艺术家们纷纷造访弗农山庄,记录这位被誉为“国父”的家宅,并创作了大量相关绘画和版画,陈列在充满爱国情怀的美国家庭中。这使得弗农山庄成为美国图像志奠基过程中的核心坐标。弗农山庄拥有这些原创图像中最重要的收藏,每一幅版画和绘画都捕捉到了该遗址在特定历史时刻对艺术家的意义。
近期,弗农山庄联系了 Eli Wilner & Company ,旨在为其重要藏品之一 —— Thomas Prichard Rossiter 的油画《弗农山庄的繁荣岁月》(Palmy Days at Mount Vernon) 制作一个符合历史背景的复制画框。画名中的“Palmy Days”让人联想起“往昔的繁荣岁月”,唤起一种对过去时代繁荣与和谐的预设感。这幅画作让我们能够从各自的经历和视角出发,打破既定的修辞,去解读艺术家的意图。在他之前的许多艺术家只是简单地描绘建筑本身,而 Rossiter 是首批构思出该建筑内聚集了多年来拜访过乔治和玛莎·华盛顿的众多历史人物的画家之一。画面中,乔治·华盛顿坐在凉亭的树荫下,周围环绕着亲友,背景则是弗农山庄主建筑。艺术家参考了当时的绘画和雕塑,力求精准还原每一位人物的容貌。画中宾客包括詹姆斯和多莉·麦迪逊、亚历山大·汉密尔顿、帕特里克·亨利、乔治·华盛顿·拉法耶特以及费尔法克斯勋爵 —— 而这群人从未在同一时间出现在同一地点。他创作此画的时间是 1866 年,即美国内战正式结束后的次年,当时整个国家正开始从战争的创伤中缓慢复苏。值得注意的是,Rossiter 选择描绘了一名身着制服的受奴役男子为宾客端咖啡,这反映了白人南方人对过去时代的怀旧情结。在当时,这种描绘受奴役仆人在田园诗般场景中的画面并不罕见。这些受奴役者的存在提醒着人们,奴隶制曾是乔治·华盛顿世界的核心,这一痛苦的现实至今仍在塑造着我们的社会。
这幅画捕捉了美国历史上一个特别重要时刻对弗农山庄的独特愿景,在参加新展览之前,它需要一个在历史风格上更契合的复制画框。在研究了 Rossiter 的其他带有原始画框的画作后,策展人和 Wilner 的工作人员判定,这幅画最初极有可能配备的是哈德逊河画派风格的画框。策展人咨询了 Wilner 的专家,后者查阅了其收藏的 3,000 件古董画框。他们最终选择了一款 1860 世纪 XNUMX 年代的带有凹槽曲面 的美国同期画框进行复制。复制画框的过程对 Eli Wilner 团队的专业技能提出了极高要求。制作复制画框的第一步是绘制轮廓图,要求在视觉上与原件完全一致,同时预留出额外的深度,以安全地容纳新的装裱玻璃以及一个与画框内沿齐平的金箔隔条。随后,资深木工设计了木制基材,将多段原木加工成所需的轮廓形状。组装连接后,涂抹多层石膏并进行打磨,同时制作盒模以铸造各种装饰纹样。待所有部件就位,表面涂上一层液体粘土(即底土),为水法贴金做准备。接着,使用松鼠毛刷敷设金箔,并对表面进行打磨、密封,最后进行做旧处理,以匹配同期古董画框的表面质感。
考虑到博物馆的高客流量,弗农山庄的文物修复团队要求画框结构必须能够容纳 Optium Museum Acrylic 面材。由于各种原因(部分受地区疫情封控影响),画作的最终装裱推迟了数月。弗吉尼亚州斯特林 Turner & Associates 的 Mark Moloney 促成了该亚克力产品的捐赠。Optium Museum Acrylic® 不仅保护了画作,还使其得以呈现出最佳的视觉效果。该画作已于 2022 年 XNUMX 月在弗农山庄的 唐纳德·W·雷诺兹博物馆 (Donald W. Reynolds Museum) 重新展出。
